Хабаровский музыкальный театр завершил вековой сезон мировой премьерой

Хабаровский краевой академический музыкальный театр поставил финальную точку в своем сотом сезоне. И сделал это не с грустью, а с детективной интригой и оглушительной мировой премьерой мистического мюзикла «Восточный экспресс» (16+) по мотивам бессмертного романа Агаты Кристи. Это не просто спектакль. Это три дня, три аншлага, и полторы тысячи зрителей, заворожённых происходящим на сцене.

«Мое поколение не застало той эпохи, когда все бросались к телевизорам в ожидании новой серии про Пуаро. Но фильм я посмотрел. Потом взял в руки книгу. И возник вопрос: «Не боимся ли мы браться за такой материал?». Взялись и не ошиблись. Само название, вынесенное в финал сезона, уже говорит о том, что детектив, расследование — тема для зрителя живая и востребованная. А три дня аншлагов в разгар лета — лучшее тому доказательство», — говорит художественный руководитель Хабаровского музыкального театра, заслуженный артист Хабаровского края Никита Туранов.

Сто лет на сцене

Свой столетний сезон Хабаровский музыкальный театр открыл легендарной опереттой Имре Кальмана «Сильва» (12+). Именно с неё в 1926 году и началась история. С тех пор спектакль почти не уходил из репертуара. Предыдущую версию «Сильвы» представили публике ещё в 1989 году и шла она неизменной до пожара, уничтожившего в 2024 году здание театра. Но в этот раз для зрителей приготовили сюрприз. На новой для труппы площадке — в ДК Профсоюзов — вышла другая версия постановки под руководством режиссёра Фёдора Шалагина.

В течение всего сезона коллектив ХМТ радовал зрителей незабываемыми премьерами. Музыкальные комедии «Бардак» (6+), «Любовь и голуби» (12+), «Влюблённые обманщики» (16+) и спектакль «Я — Утёсов!» (6+), множество концертных программ на разных площадках Хабаровска, в том числе и под открытым небом — всё это вызывало у зрителя неподдельный восторг, бурю положительных эмоций и ощущение настоящего праздника.

Закрытие сезона, конечно же, стало особенным и началось оно на исторической площадке у Хабаровского краевого музея им. Н.И. Гродекова, где прошел грандиозный гала-концерт под открытым небом. За дирижерским пультом стоял заслуженный работник культуры Хабаровского края Руслан Антипинский.

Но главным сюрпризом стала не прощальная нота, а премьерный выстрел. Сотый сезон завершился громкой премьерой по мотивам романа, который называют святая святых детективного жанра, — «Убийство в «Восточном экспрессе» (16+) Агаты Кристи.

Экспресс, застрявший в снегах, становится метафорой самого театрального сезона: пространство, полное тайн, где каждый хранит свою историю.

По пути «Восточного экспресса»

В центре истории — всё тот же знаменитый чудаковатый гений Эркюль Пуаро, случайно оказавшийся в «Восточном экспрессе», застрявшем в снежных заносах на маршруте Стамбул-Кале-Париж. В одном из купе обнаружено тело богатого негоцианта Сэмюэла Эдварда Рэтчетта. Убийца не мог покинуть состав — значит, он среди пассажиров. И улики указывают почти на всех.

Для тех, кто немного забыл сюжет, напомним: американский бизнесмен Рэтчетт, он же бандит Кассетти, пять лет назад организовал похищение трёхлетней Дейзи Армстронг. Несмотря на уплаченный выкуп, девочка была убита. Её мать умерла от шока, отец застрелился, а невинно обвинённая служанка покончила с собой в тюремной камере. Кассетти, благодаря своему богатству, избежал наказания. Но в «Восточном экспрессе» правосудие его настигло — двенадцать пассажиров, так или иначе связанных с семьёй, Армстронг, вынесли свой приговор и привели его в исполнение.

Публике предстоит не только разгадать головоломку, но и насладиться вокалом и пластикой, ведь музыкальный детектив — это всегда эксперимент со зрительским восприятием.

За режиссуру и либретто специально для этой постановки взялась Наталья Индейкина — заслуженная артистка России, лауреат премий «Золотой Софит» и «Музыкальное сердце театра». Зрителям она уже знакома по мюзиклам «Первый бал Наташи Ростовой» (12+) и «Анна Каренина» (12+).

«Театр — очень хитрая вещь, — размышляет режиссёр. — Название должно быть громким и кассовым. А что может быть громче самого популярного, самого многоснимаемого детектива от Агаты Кристи? И в сюжете мы ничего не меняли — оригинал безупречен».

Это не просто детективное убийство, а глубокая трагедия «маленького человека», столкнувшегося с абсолютной несправедливостью. Именно такую интерпретацию роману даёт Наталья Индейкина, проводя смелые параллели с традициями великой русской литературы.

Она отмечает, что произведение Агаты Кристи — не бульварное чтиво, а революционный манифест. И ключевым нервом становится обычный человек, брошенный на произвол судьбы безразличной государственной машиной.

«Что же случается с этим маленьким человеком в момент крушения надежд? — рассуждает Индейкина. — Рождается страшная тема самосуда. Когда карательная система молчит, а власть имущие устраняются от чужой беды, человеку ничего не остаётся, кроме как взять оружие в руки. Но здесь важно другое: это не примитивная месть, это возмездие. Если государство отказывается наказывать преступников, само общество начинает жить по своим законам — и это пугающая реальность».

Она убеждена: социальный подтекст, тема неравенства и несправедливости ставят роман Кристи вне времени. Более того, именно эта социальная острота позволяет назвать книгу не просто развлекательным детективом, а шедевром мировой литературы.

«Вряд ли сама «королева детектива» осознанно закладывала столь мощный философский фундамент, однако результат превзошёл все ожидания. Произведение актуально всегда, потому что поднимает вечные вопросы справедливости. И если в театре эту историю ставят, значит, она архисовременна. Этим объясняется и свежее звучание романа в новой музыкальной постановке, где старая история заиграла новыми, ещё более яркими красками», — отмечает постановщик.

Музыкальный Пуаро: первый в мире

Музыку для новой постановки написал петербургский композитор, лауреат премии «Онегин» Виктор Высоцкий. Это не просто фон, а полноправный участник расследования, обнажающий страсти и тайны героев. Благодаря оригинальному синтезу театрального поп-рока, классической оперы и мюзикла известный сюжет заиграл новыми красками, превратившись в вокально-драматическое полотно.

«Мы впервые играем музыкального Пуаро. Вся драматургия, вся литературная основа и интрига существуют у нас исключительно через музыку. Реплик без мелодического сопровождения практически нет, за исключением финального монолога моего героя, где наконец происходит разоблачение», — говорит исполнитель заглавной роли заслуженный артист России, народный артист Хабаровского края Денис Желтоухов.

Такой формат делает постановку смелым жанровым решением — даже на фоне десятков экранизаций, включая знаменитые фильмы Сидни Люмета и Кеннета Браны. Мир никогда не видел Пуаро, который поёт и танцует.

Стоит отметить, что танец, как и музыка, играет в спектакле особую роль. Балетмейстер-постановщик, лауреат международных конкурсов хореографического искусства Евгения Хробостова выстроила спектакль на трёх пластических уровнях, поразив зрителей сюрреалистическими танцами-видениями и гротескной хореографией музыкальных номеров.

«В спектакле есть характерные танцы с восточными мотивами, есть мотивы японского народного танца и танцы в стиле модерн — где действие происходит в снах и догадках героев», — рассказывает Хробостова.

Но настоящей изюминкой стал степ. Для работы над этим сложнейшим жанром театр пригласил специального консультанта — лауреата международных конкурсов Александру Максимову. Именно она помогла артистам освоить чечётку, которая органично вплелась в музыкальную ткань спектакля.

Степ здесь не просто эффектный трюк, а часть детективной игры: ритмический рисунок, создаваемый ногами, становится своеобразной уликой, музыкальной загадкой, которую разгадывает Пуаро.

«Это не просто люди стоят и разговаривают, — добавляет Хробостова. — У нас всё действие заострено пластически».

На решение поставленной задачи играют и грим, и костюмы. Художник-постановщик, лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Елена Вершинина задала спектаклю яркую, гиперболизированную интонацию.

«У всех актёров очень яркий, почти карикатурный грим, — рассказывает исполнитель роли злодея Сэмюэла Рэтчетта Никита Туранов. — И это не случайно. Вся постановочная команда с первых репетиций задала совершенно особую интонацию. Это фарс. Это не бытовая история. Мы же не рассказываем зрителю: «Ой, кого-то там пырнули ножичком, и теперь мы все страдаем над трупом». Нет! Здесь всё преувеличено до предела!».

Говоря о формате постановки, Наталья Индейкина отметила: перенести детективную историю в мюзикл сложно, как и любую литературу. Ведь не каждое произведение возможно для музыкального театра.

«Мне показалось, что это произведение, благодаря своей метафоричности, возвышается над рамками бытового театра. А музыка, как известно — самое небытовое из искусств. Она выступает чистым потоком эмоций, и именно поэтому музыкальный театр опирается здесь на этот синтез звука и драмы», — говорит она.

Забег в сезон 101

После яркого финала нынешнего сезона театр отправляется на заслуженный отдых, но уже в сентябре зрителей ждёт долгожданное возвращение — «Восточный экспресс» снова будет показан на сцене Дома офицеров. А в октябре театр встретит свой вековой юбилей: грандиозное празднование 100-летия станет центральным событием осени.

Как отмечает директор Хабаровского музыкального театра Евгения Ремус, 101-й театральный сезон откроется насыщенной юбилейной программой.

«Мы стартуем с оперетты «Сильва», которая пройдёт на сцене Дворца профсоюзов. А в рамках открытия запланирован масштабный гала-концерт с участием звёзд музыкальных театров со всей страны — это станет главным аккордом нашего столетия», — рассказала она.